文德斯告诉你选对音乐才是拍出大师级文艺电影
2019-05-15 17:03
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  不过,今天要说的这位导演,是一个死都不会让别人来帮自己决定电影配乐的导演,也可能是全球影坛中,对音乐最痴迷,而且对世界音乐做出最多贡献的导演。

  许多人开始听古巴音乐都是从这部《乐士浮生录》(乐满哈瓦那)纪录片开始的 。

  这是一部非常感人的音乐记录片,片中记录了一群年纪加起来快300岁,见证过古巴音乐的黄金时代,却几乎快被遗忘的老乐手们的传奇人生。他们再次重返舞台,向世界展示了古巴音乐伟大的根源,破例获邀进入纽约的卡耐基音乐厅演出,还获得格莱美奖与多个纪录片奖项,让古巴音乐重新走向了世界,并由此改写了拉丁音乐史。

  在许多文艺青年心中,没有人比文德斯更会拍“公路电影”,独树一帜的电影美学也让他成为文艺片大神。

  我才不会笨到让别人来插手电影配乐的工作,找音乐以及与音乐家交流,这是整个电影制作过程中最好玩的事情了!”

  文德斯的电影总会让人联想到旧时的自动点唱机,车上的广播电台,或者换到今天,是一个播放歌单。除了导演的角色,他更像是自己每部电影的DJ,从不假他人之手。

  为了致敬自己喜欢的英国乐队The Kinks,他拍了第一部长片《城市里的夏天》(Summer in the City)。

  有段时间电影公司反对他找摇滚音乐人来做配乐,他们认为电影就应该由作曲师来配乐。后来一有机会,文德斯就坚持让他欣赏已久的美国知名布鲁斯吉他手——雷·库德(Ry Cooder)做《德克萨斯的巴黎》(Paris, Texas)的配乐,以他独具一格、空灵渺远的滑弦吉他,点出公路的荒凉辽阔,人的孤独、渺小、疏离,和影像的结合非常完美。

  正因为音乐不是配料,而是电影的根基与灵魂,文德斯的电影就是其音乐品味的展现。

  他为“德国现代舞第一夫人”皮娜·鲍什(Pina Bausch)拍摄纪录片《皮娜》,里面收录了为皮娜·鲍什邀请全球音乐家所谱写的精采配乐,包含日本现代爵士大师三宅纯(Jun Miyake)、德国歌手Thom Hanreich、还有来自纽约蓝调/融合爵士乐队Hazmat Modine。

  Hazmat Modine也是纽约当代最具原创性的世界音乐乐队代表,乐队组成为口琴手、低音号手、喇叭手、萨克斯风手、打击乐手和吉他,多种乐器的融合编织出的音乐旋律富有奇幻且充实的色彩。

  除了1920-60年代的各种美式音乐风格,在Hazmat Modine的作品中,你还能听到洛克比利、前卫爵士、西方摇摆乐、非洲音乐、夏威夷民乐、牙买加音乐的影子。这也是为什么他们的旋律往往让人感觉熟悉,却又充满惊喜,丰富又趣味十足,像一盘加了各种色拉香料,偶尔还有游牧烤肉的美式早午餐拼盘。

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